Fiesta Design
Instalaciones

Cartografía del rayo

Lightning Mapping

Radiante

12 feb. — 23 feb. 2025

Institución Libre de Enseñanza

— Madrid

Esp

Ubicado en el epicentro donde convergen tecnología y arte, Radiante Light Art Studio, bajo la dirección de Manuel Conde, se dedica a explorar las múltiples dimensiones interconectadas del fenómeno de la luz.

El estudio centra su enfoque en el análisis empírico y conceptual del papel de la luz y sus componentes —como colores y sombras— en la percepción y representación de la realidad. Su objetivo es comprender cómo elementos como la luz y el sonido, en interacción con el espacio y el público, pueden inducir estados alterados de conciencia y fomentar la escucha activa.

La cultura de Radiante Light Art Studio se fundamenta en una visión transdisciplinar que fusiona tecnología, arte y ciencia en una búsqueda constante por comprender y representar las complejidades de la percepción humana y la experiencia estética. Con un enfoque innovador y un firme compromiso con la exploración de nuevos territorios expresivos, el estudio redefine los límites del arte lumínico.

Una Instalación que Fusiona Naturaleza y Experimentación Visual

Cartografía del rayo es una instalación artística compuesta por una serie de vitrinas transparentes herméticas que parecen emerger directamente del suelo, estableciendo una conexión simbólica entre el entorno natural y un espacio de experimentación visual. El recorrido culmina en una instalación principal de mayor escala, donde la luz y la geometría se unen en una obra fascinante.

Dentro de estas estructuras, se suspende una figura geométrica pura, diseñada con espejos iridiscentes que evocan las inconfundibles geometrías del diseño del nuevo MINI Aceman. Esta figura geométrica actúa como un contenedor de luz y reflexión, transformándose en un prisma que interactúa con las leyes ópticas.

Un rayo láser atraviesa la figura, interactuando de forma precisa con su estructura espejada. Según el ángulo de incidencia, el láser refleja ciertos colores mientras permite que otros lo atraviesen, creando un efecto visual único que varía según la posición del espectador. Dentro de la figura, el rayo queda atrapado, rebotando indefinidamente en las superficies internas. Este efecto prolongado permite que la luz recorra trayectorias complejas y casi interminables, generando patrones luminosos que parecen infinitos.

La disposición de los espejos y las propiedades ópticas del láser producen un espectáculo de luz en constante cambio, haciendo que cada reflejo sea único. La instalación ofrece una experiencia sensorial y contemplativa, invitando al espectador a embarcarse en un viaje interminable de luz a través de las formas del nuevo MINI Aceman

Eng

Radiante Light Art Studio: Exploring Light and Perception

Located at the intersection of technology and art, Radiante Light Art Studio, led by Manuel Conde, is dedicated to exploring the multifaceted and interconnected dimensions of light.

The studio focuses on the empirical and conceptual study of the role light and its components—such as colors and shadows—play in the perception and representation of reality. Its mission is to understand how elements like light and sound, in interaction with space and audiences, can induce altered states of consciousness and foster active listening.

The culture at Radiante Light Art Studio is rooted in a transdisciplinary vision that merges technology, art, and science in a constant pursuit of understanding and representing the complexities of human perception and aesthetic experience. With an innovative approach and a commitment to exploring new expressive territories, the studio redefines the boundaries of light art.

An Installation Merging Nature and Visual Experimentation

The artistic installation is presented as a series of transparent, hermetically sealed vitrines that seem to emerge directly from the ground, symbolically connecting the natural environment with a space for visual experimentation. The journey culminates in a larger-scale main installation, where light and geometry unite in a captivating work of art.

Within these structures, a pure geometric figure is suspended, crafted with iridescent mirrors that evoke the unmistakable geometries of the new MINI Aceman design. This geometric figure acts as a container of light and reflection, transforming into a prism that plays with the laws of optics.

A laser beam pierces through the figure, interacting precisely with its mirrored structure. Depending on the angle of incidence, the laser reflects certain colors while allowing others to pass through, creating a unique visual effect that shifts with the viewer’s position. Inside the figure, the beam becomes trapped, endlessly bouncing within its internal surfaces. This prolonged effect enables the light to traverse intricate and seemingly infinite paths, generating luminous patterns that appear endless.

The arrangement of the mirrors and the optical properties of the laser produce a constantly evolving light show, making each reflection unique. The installation offers a sensory and contemplative experience, inviting the audience to embark on an infinite journey of light through the shapes of the new MINI Aceman.