Madrid Diseña
Exposiciones e instalaciones

Alineados por la Misma Lana / Alinhados pela Mesma Lã

Aligned by the Same Wool

5 feb. — 8 mar. 2026

Laskasas Madrid

Esp

Esta exposición nace de un gesto colectivo: siete artistas textiles se reunieron en torno a un material ancestral, la lana de la oveja Churra Algarvia, para escuchar la tierra, tocar el tiempo y transformar el gesto. A lo largo de varios meses se siguió el ciclo de la lana, desde el esquileo hasta el hilado, atravesando cada etapa con las manos, el cuerpo y el pensamiento. Lo que aquí se presenta es el resultado de ese recorrido: una cartografía sensible hecha de texturas, memorias y reinvenciones.

Raza autóctona y única churra originaria del sur de Portugal, la Churra Algarvia es una presencia discreta pero resistente. Su lana, áspera al tacto y formada por mechas largas, porta historias de uso doméstico, economías rurales y saberes transmitidos en silencio. Trabajar con ella exige tiempo y exige escucha. Y es en ese tiempo lento donde se produce la alineación: a través de la misma lana, a través del mismo deseo de comprender y cuidar.

La residencia artística se desarrolló entre el campo y el estudio, entre los rebaños de José Silva y Raul Contreiras y las instalaciones de Loulé Criativo. La primavera llegó tarde y, con ella, el esquileo, que por ironía climática terminó realizándose al final. Se participó en estos momentos guiados por Carolina y Rita, en un gesto a la vez técnico y ritual: evaluar, esquilar, pesar, clasificar, registrar y almacenar. Un retorno al origen, a los cuerpos de las ovejas, a los sonidos y al ritmo de la tierra.

Antes de ello, se lavaron, seleccionaron cuidadosamente, cardaron e hilaron cerca de 80 kg de lana de la temporada anterior, bajo la guía de la maestra Paula Neves, guardiana de un conocimiento transmitido a través de gestos y afecto. Cada etapa reveló no solo la complejidad de la transformación de la lana, sino también su belleza intrínseca: una belleza encontrada en la imperfección, la resiliencia y la memoria.

Alineados por la Misma Lana es también una propuesta poética: entender la lana como un hilo que conecta pasado y presente, el gesto artesanal con la creación contemporánea, y el conocimiento rural con la imaginación artística.

 ancestral, la lana de la oveja Churra Algarvia, para escuchar la tierra, tocar el tiempo y transformar el gesto. A lo largo de varios meses se siguió el ciclo de la lana, desde el esquileo hasta el hilado, atravesando cada etapa con las manos, el cuerpo y el pensamiento. Lo que aquí se presenta es el resultado de ese recorrido: una cartografía sensible hecha de texturas, memorias y reinvenciones.

Raza autóctona y única churra originaria del sur de Portugal, la Churra Algarvia es una presencia discreta pero resistente. Su lana, áspera al tacto y formada por mechas largas, porta historias de uso doméstico, economías rurales y saberes transmitidos en silencio. Trabajar con ella exige tiempo y exige escucha. Y es en ese tiempo lento donde se produce la alineación: a través de la misma lana, a través del mismo deseo de comprender y cuidar.

La residencia artística se desarrolló entre el campo y el estudio, entre los rebaños de José Silva y Raul Contreiras y las instalaciones de Loulé Criativo. La primavera llegó tarde y, con ella, el esquileo, que por ironía climática terminó realizándose al final. Se participó en estos momentos guiados por Carolina y Rita, en un gesto a la vez técnico y ritual: evaluar, esquilar, pesar, clasificar, registrar y almacenar. Un retorno al origen, a los cuerpos de las ovejas, a los sonidos y al ritmo de la tierra.

Antes de ello, se lavaron, seleccionaron cuidadosamente, cardaron e hilaron cerca de 80 kg de lana de la temporada anterior, bajo la guía de la maestra Paula Neves, guardiana de un conocimiento transmitido a través de gestos y afecto. Cada etapa reveló no solo la complejidad de la transformación de la lana, sino también su belleza intrínseca: una belleza encontrada en la imperfección, la resiliencia y la memoria.

Alineados por la Misma Lana es también una propuesta poética: entender la lana como un hilo que conecta pasado y presente, el gesto artesanal con la creación contemporánea, y el conocimiento rural con la imaginación artística.

Eng

This exhibition emerges from a collective gesture: seven textile artists came together around an ancestral material, the wool of the Churra Algarvia sheep, to listen to the land, touch time, and transform the gesture. Over several months, the wool’s cycle was followed from shearing to spinning, moving through each stage with hands, body, and thought. What is presented here is the result of that journey: a sensitive cartography made of textures, memories, and reinventions.

An indigenous and unique Churra breed native to southern Portugal, the Churra Algarvia is a discreet yet resilient presence. Its wool—coarse to the touch and formed by long locks—carries stories of domestic use, rural economies, and knowledge passed down quietly through generations. Working with it requires time and attentive listening. It is within this slow rhythm that alignment takes place: through the same wool, through the shared desire to understand and care.

The artistic residency unfolded between field and studio, between the flocks of José Silva and Raul Contreiras and the facilities of Loulé Criativo. Spring arrived late, and with it the shearing, which, by climatic irony, ultimately took place at the end. Participation in these moments, guided by Carolina and Rita, became both a technical and ritual act: assessing, shearing, weighing, sorting, recording, and storing. A return to origins—to the bodies of the sheep, to the sounds and rhythms of the land.

Prior to this, nearly 80 kg of wool from the previous season were washed, carefully selected, carded, and spun under the guidance of master artisan Paula Neves, guardian of a knowledge transmitted through gesture and care. Each stage revealed not only the complexity of transforming wool, but also its intrinsic beauty—a beauty found in imperfection, resilience, and memory.

Aligned by the Same Wool is also a poetic proposition: to see wool as a thread that connects past and present, artisanal gesture and contemporary creation, rural knowledge and artistic imagination.