La artista multidisciplinar e interiorista Iria Martinez presenta su nueva exposición «Upcycling Archeology Series». Una muestra innovadora que fusiona creatividad y sostenibilidad, transformando materiales reciclados en piezas de arte únicas que invitan a reflexionar sobre el pasado, el presente y el futuro del diseño. Esta exposición se inaugurará el 10 de febrero de 2025 y promete ser un punto de encuentro para amantes del arte, la sostenibilidad y el diseño contemporáneo.

Sobre Iria Martínez

Artista multidisciplinar e interiorista, su trabajo toma la fotografía como punto de partida. En su exploración del lenguaje fotográfico más allá de la representación bidimensional, ha expandido su práctica hacia la escultura y lo instalativo, además de desarrollar proyectos en el ámbito del interiorismo y la decoración.

Le interesan los lenguajes híbridos y la combinación de elementos y materiales aparentemente inconexos, empleando diferentes niveles de representación semántica y fusionando materiales que definen universos simbólicos y metafóricos en sus obras.

Su trabajo gira en torno al proceso de construcción y evolución del ser humano, las relaciones humanas y la interdependencia entre individuos como motor del crecimiento emocional y espiritual.

Uno de los pilares fundamentales de su obra es la preocupación por el impacto ambiental, la sostenibilidad, el reciclaje y el residuo cero. Por ello, en su producción escultórica busca recuperar materiales en desuso, como muestrarios caducados, retales, objetos recogidos de la calle o restos de reformas, con el propósito de dar nueva vida a aquello que otros descartan y transformarlo en parte de una obra artística.

El juego es un elemento esencial en su proceso creativo, así como la libertad en la combinación de materiales, texturas y formas. Explora cómo elementos aparentemente inconexos pueden relacionarse para dar lugar a composiciones artísticas.

Asimismo, investiga técnicas, materiales y procesos artesanales, como técnicas textiles o la cestería, enriqueciendo su práctica con métodos tradicionales.

Su trabajo transita entre el arte, el diseño, la arquitectura y el interiorismo, articulando un lenguaje transversal que fluye entre distintas disciplinas. Existe en su obra una especial atención al espacio arquitectónico que habitan sus esculturas y su relación con el vacío, la luz y el entorno.

Las transparencias, los reflejos, los juegos de luces, las superposiciones y el movimiento en sus piezas generan nuevos niveles semánticos, constituyendo un aspecto esencial en su exploración artística.